Performing Arts FdA

Bradford College - ブラッドフォード・カレッジ

このコースでは、講義、セミナー、ワークショップ、チュートリアル、リハーサル、ブログ、日記、グループディスカッション、共同学習、相互評価など、さまざまな活動への参加を通じて学習を促進する。 このコースは職業訓練であるため、実習は集中的に行われる。しかし、リサーチ、テキスト分析、練習、リハーサルの準備など、これらの授業の準備をする必要もある。これは理論の授業でも、セッションの合間の自分の時間でも行われる。 授業での学習の多くは、授業を離れてのリサーチ、考察、評価によって支えられている。このコースでは、かなりの体力と継続的な応用力が要求される。 ワーク・ベースド・エクスペリエンス・ユニットでは、外部の雇用主、または当校の卒業生プロダクション・カンパニーと協力してコミッションを制作する。これにより、学生は舞台芸術業界で働くという現実を学ぶことができる。ワーク・プレースメント（最低40時間）があり、数週間にわたるもの、デイ・リリースの一環として、またはブロック単位で行われる。 例えば、TVセットのランナー、卒業生カンパニーでの俳優、劇場でのアシスタント・ディレクター、プロダクションでのライターなどがある。 Teaching in the Creative Arts モジュールの一環として、教育実習を行うことが求められる。最低限必要な時間は30時間で、これは数週間にわたるもの、部分的な日帰りのもの、またはブロック単位となる。 このコースは理論と実践の統合に重点を置いているため、個人学習（リサーチ、読書、エッセイ執筆など）は学習にとって非常に重要である。しかし、実習もあり、その一部はチューターが指導し、一部は自分の時間で行う。 各モジュールのハンドブックには、各課題がいつ配布され、いつ提出されるかという情報が記載された評価計画がある。これにより、時間計画を立て、自分の仕事量を効果的に管理することができる。 評価のために提出する作品の形式は、モジュールハンドブックに記載されているものを反映させること。これは、エッセイ、プレゼンテーション、パフォーマンス、Vlog、ブログ、Viva Voceまたはポートフォリオの形式である可能性がある。プログラム全体を通じて、ユニットの性質（理論または実践）を反映し、異なる学習スタイルを考慮した評価形式の範囲が利用される。 また、所属プログラムの学生や他校の学生との共同作業も行われる。これらのプロジェクトの評価方法は、プロフェッショナルな水準の完成作品の形で行われる。これは、Vlogを伴う共同パフォーマンス、録音されたパフォーマンス、またはライブショーの形式となる。 クリティカル・リフレクション（批判的省察）は、すべてのモジュールの評価の主要な部分を形成しており、ポートフォリオ、ビバ・ヴォイス、ブログ、Vlogの作成が、学習と能力開発の省察の証拠の多くを提供する。 このようなプロジェクトベースの作業により、モジュールを通して形成的評価が継続的に行われる。チューターは、これらのプロジェクトを通して受講生と緊密に連絡を取り合い、モジュールが進行している間、形成的評価と総括的評価の両方の証拠を提供する。